84 465 konstnärer & konsthantverkare

Jeanette Innala är en svensk konstnär som är mest känd för sin färgstarka abstrakta bildspråk och uttrycksfulla landskap. Hon växte upp i norra Sverige och har under de senaste 20 åren reste och målade i Kauai, Oahu, Karibiska öarna, Mexiko, San Francisco och Europa (Sardinien, Skottland, Storbritannien och Menorca). 2006 flyttade hon till södra Sverige och njuter av livet i sin kreativa studio utanför Nyhamnsläge. Kreativiteten och skapandet kommer från uppväxten i en konstnärsfamilj. Hon startade sin resa som autodidaktkonstnär men har sedan dess utbildat sig på Malmö Konstlinje och konstkurser i Sverige. Med inspiration och fantasi inifrån dyker hon in i sin abstrakta värld och fångar sina inre äventyr med livfulla färger. Jeanette Innala är en studio baserad konstnär som arbetar främst med akrylfärg, spray, bläck och medium på duk och plexi. Hon utforskar ständigt nya arenor och material i sin målning innan hon införlivar den i hennes konst. I september 2018 godtogs hon till en jurybedömd utställning på Gallery Hultman med två nya målningar. Innala Art är representerat på Helsingborgs Konstnärsförening Konst2.se Konst.se Society6.com

Simon Key Bertman is a textile artist and designer, living in Stockholm, that operates both nationally and internationally. With a sharp eye for pattern, texture and colour Simon Key Bertman has for a few years received considerable attention for his textile works. Textiles aren't just the sum of their fiber—they are the carriers of the ideas woven into their patterns. Simon Key Bertman draws inspiration from two of his ancestors, writer and educator Ellen Key and renowned Swedish expressionist Isaac Grünewald. Bertman's high-quality and dynamically patterned mainly woven textiles bring instant movement to any space and show off the unique processes that led to their design, conceptual dimensions, mathematical sequences, and fascinating play with form and color. Textile artist Simon Key Bertman has inspiration flowing through his veins, he creates fabrics that are more than simply decorative accents. The dynamic sequences of color, shading and form the designer uses in his handwoven cotton cushion covers reveal a complex line of thought, pulling playful experiments with color and mathematics together into unique textiles. Delving deeply into new dimensions while expanding the room with exquisite visual textures, each of Bertman's creations add up to much more than just the sum of their fiber. The focus of the artistic work is to extract and produce surface textures and patterns that in two or three dimensional textiles reflect a process, a mathematical thought and / or sometimes a game. Unique for the work of Simon Key Bertman is the underlying social codes that his weaving, textures and patterns represent, identify and problematize.In the boundary between creating high quality products for everyday use and textile works for exhibitions the focus is to continuously deepen and discuss what the pattern and structure of a textile object can represent and tell about its context or contemporaries.
 Every encounter between two threads or system of threads in the textile is unique and has a meaningful sense. They do not exist only to bind the textile, but because each thread and system of threads has a purpose and integrate into the system.

Malin Östlund - Skelleftea, Sweden Malin has been drawing and painting all her life, and since her first solo exhibition in 2010, she has participated in several juried, compilation and separate exhibitions. Today she works full time in her studio in central Skellefteå, and has clients all over Sweden and the world. She works mainly with acrylic paint, and in her art you meet lots of color, female forms and joy. She describes her female characters as strong, free and inspiring personalities. ”My creative mind consists of one large, warm and safe feeling, where there is no darkness. I take a step into a more beautiful world, where dreams can flourish and happiness always has a given place. I hope that the viewer can feel the presence of the beauty of human and life, that I want to convey in my art. Nature, flowers and human inner strength and ability, is something that inspires me a lot. When I begin a painting, I rarely know what the motive is going to be. I always start by applying lots of colors on the white canvas until I find the right feeling and color combination. Then I build layer upon layer, and at last the paintings expression usually gets reinforced with one or several female characters ”

In 2016 the colourful artistduo Cecilia Björk and Patrick Agler started Artyfactgallery with a wish to increase the cultural interest in Skåne. Artyfactgallery is an artgallery and a vintage shop. Part from art, you can find Louis Vuitton bags and danish designclassics. There is a constant exhibition of Cecilia Björk’s art. Cecilia is a mixed media artist with a wish to increase tolerance for the used and imperfect. The material she uses in her paintings is often wallpaper and vintage magazines. She earned herself a PHD in Art&Fashiondesign at University of the Arts – London college of fashion, and was part of the London fashionscene for several years (amongst other things she was part of making Björk’s swandress that she wore at the Oscar’s). In 2014 she designed a poster for IKEA which was sold in all of IKEA’s stores worldwide. Her work has been published in several glossy magazines and newspapers. Patrick is a true entrepreneur and visionary. An interior design-geek who’s obsessed with Scandinavian design and rare vintage objects. They are both popart junkies who creates pieces influenced by graffiti, streetart and popculture. They also do interior consultations for your home or workplace.

Vi säljer personliga posters i vår webbshop. Ni kan också kontakta oss för andra grafiska uppdrag såsom annonsframställning eller övriga trycksaker eller grafiska åtaganden.

Shirin Moarefi - Working part time with my art and active in Gothenburg, Sweden and have customers around the world. I mostly paint with acrylics but I also use mixedmedia when creating landscapes or other patintings. I’m an Artist, Graphic designer and a Free spirit. My greatest passion in life is to create with my hands and I´m really passionate about art. For me it’s therapy to give life to something from my inner soul. To create and shape something into existence based on my emotions is an indescribable feeling. The freedom I feel when I release all control of everything in life is the best way of healing my soul and my mind. I love to travel around the world seeing new places and meeting new people. That really nourishes my soul and fills me with inspiration, energy and happiness. I believe there is much to learn from nature and from deep inside of every person that I meet. Kindness is my religion and I think love is all what we truly need. The happiness and joy art brings into my life is a blessing that fulfills me and completes me. I love to play with my imagination and fantisize without limits. I´m a dreamer, I create my reality and my world I want to live in even if that means I’m breaking the rules. I’m walking my own path and finding my own right. Believe in your art, your heart and don´t forget to fly!

THERÉSE WAHLGREN fd.ARTBYTESS Mitt namn är Therése Wahlgren och jag brinner för att skapa. Det har jag även privilegiet att ägna större delen av min tid att göra, både som konstnär och som frisör.På denna sida bjuder jag in er att följa min resa i konsten och ta del av min konst som är till salu och mina pågående projekt. Tveka inte att ta kontakt om ni har några frågor.

Hej och välkommen till Ateljé Anna Lindblom! Är du på jakt efter personlig och vacker konst som förgyller ditt hem och din dag utan att spräcka din budget? Hos mig finner du allt från illustrationer till blyertsteckningar och akrylmålningar. Utöver mitt konstnärsskap är jag också lärare. I min portfolio hittar du alla möjliga kreativa projekt, allt från barnboksillustrationer och modeillustrationer till stora akrylmålningar och porträtt i blyerts. Jag är utbildad lärare och har studerat konst och bild, samt tagit kurser. Jag har lärt mig teckna och måla på många olika sätt. Bästa skolan har dock varit att måla, måla och måla. Mitt konstnärsskap präglas av ordet harmoni och en ständig strävan efter att uppnå balans, såväl i naturen som generellt. Jag jobbar med kontraster, ljus och mörker men försöker i det ljusaste och det mörkaste också att hitta harmonin och de mjuka övergångarna. Det ljusa såväl som det mörka är delar i våra liv och det reflekteras i min konst. Det mörka blir med mjuka övergångar till vitt som representerar tomheten, ljuset eller övergången till något nytt. "Anna bjuder i sitt måleri in betraktaren till en resa i det inre, i berättandet såväl som i det visuella". "Komposition, färg och form är Annas specialitet".

Vi säljer handmålad abstrakt och modern konst, oljemålningar och canvastavlor. Hos oss hittar du unika tavlor till rätt pris och med snabb leverans, varmt välkomna!

Konstnär i Sverige.

Fine art Mathias Kärnlund Jag har målat och ställt ut sedan tonåren och varit konstnär på deltid sedan början av 2000-talet. Numer är måleriet min huvudsysselsättning. Jag målar i akryl hemma i min ateljé i Hammarby Sjöstad, där det finns möjligheter för ett besök för den intresserade att titta förbi på kaffe & konst. Motiven växlar mellan å ena sidan naturmotiv, gärna trollska skogar där solljuset sipprar ner genom grenverket, och å andra sidan gatuvyer från Stockholm och New York, där neonljusen kastar sitt artificiella sken på gator, bilar och människor. Kanske speglar det olika delar av min egen historia och personlighet: Jag har mina rötter i Jämtländska Strömsund, men har snart levt större delen av livet i Stockholm, och nu hägrar drömmen om New York – även om hjärtat alltid kommer att klappa extra hårt för min hembygds nejder. I have painted and exhibited my artworks since I was in my teens. I have been a part-time artist since the early 21st century, and nowadays it’s my main occupation. I mainly use acrylic paint. I work in my “home studio” in Hammarby Sjöstad in Stockholm, and anyone who’s interested is more than welcome to stop by for an art-coffee. The motives vary: On the one hand nature and “enchanted” woods, with sunbeams making their way through the canopy, and on the other hand buzzing city life where the neon lights illuminates the busy streets. Perhaps this reflects different parts of my own story as well as my personality: I have my roots in a rural area in the county of Jämtland, but have lived in Stockholm for the most part of my life, and I nourish a dream about New York - Even though my heart will always beat for the climes of my childhood

Birgitta och Mikael Liljeqvist har varit verksamma som konstnärer i 35år. Kommuner, företag och gallerier är bland uppdragsgivarna. Vid sidan om skapandet är de verksamma som pedagoger. “bygg vackra miljöer och människorna blir friskare, lyckligare och mer kreativa”

Abstrakt måleri - Inredningsdesigner se H Inredningsdesign Helena Björkqvist, f.d. Jönsson är både konstnär och inredningsdesigner. Två färgsprakande yrkesroller som prytt väggar och rum i över 20 år. " Jag glömmer tid och rum när jag målar" Det är ett ständigt experimenterande hemma i ateljén med färger och olika typer av material för att få fram rätt känsla. Motiven växer helt enhelt fram när fantasin får flöda. Tavlorna blir ofta ett samtalsämne där de hänger för alla ser olika saker i dem. Det handlar om att uppnå en fin balans och harmoni i målningen. Det är precis lika viktigt när jag inreder rum i olika miljöer. Jag är utbildad inredningsdesigner i Florens, Italien på Accademia Cappiello of Art and Design. Där fick jag gedigna verktyg för att utveckla ett eget konstnärligt formspråk. Skolan som är specialiserad i att utbilda grafiker, Inredningsdesigners, marknadsförare och illustratörer banade vägen för mig, en lång spännande karriär inom både konsten och Inredningsdesign. Läs mer om mitt företag H Inredningsdesign här : www.hinredningsdesign.se

Mitt företag tillverkar prydnads- och bruksföremål av skräp. Att göra konstverk av skräp är en internationell trend och att starta en kommersiell produktion baserad på i stort sett samma grundläggande tanke som ligger rätt i tiden. Min tanker är att ge människor möjlighet att tjäna pengar, i egna produktionsföretag eller enskilt och att sysselsätta människor som f.n. är arbetslösa och saknar tillgångar samt ge dem möjlighet att tjäna pengar. Jag tänker alltså att i större skala än vad som f.n. sker inom ramen för olika konstprojekt, genom att ta det första stegen mot att skapa en verksamhet som omvandlar skräp till konst- och bruksföremål som människor köper för att de är vackra, funktionsenliga och dessutom gör en insats för miljön, men även socialt för de människor som engageras för tillverkningen.

Illustrerar och säljer prints för barn och vuxna på hjeltmansgrafiska.se